Kunstbewegungen in der Geschichte: Abstrakter Expressionismus

Beschreibung

In den frühen 1940er Jahren wurde in New York von einer kleinen Gruppe amerikanischer Maler die Kunst des abstrakten Expressionismus geschaffen, die sich den Konventionen in Technik und Thema widersetzte. Diese spontane Kunstform, die durch gestenreiche, kräftige Pinselstriche und Markierungen gekennzeichnet ist, greift mehr auf die Emotionen und die Psychologie eines Künstlers als auf die konventionelle Kunst zurück. Bei der Schaffung von Kunst des abstrakten Expressionismus legen die Künstler Wert auf den Improvisationsaspekt, mit dem sie sich beschäftigen. Die Kunst des abstrakten Expressionismus beschritt laut Metropolitan Art Museum neue Wege und Richtungen in der Kunstwelt. Die Leinwände der abstrakten Künstler waren mit Feldern von vielen Farben gefüllt, die mit weniger künstlerischen Augen unordentlich und schwer zu erkennen scheinen. Diese Künstler betrachteten abstrakte Kunst als ein Abenteuer in die unbekannte Welt der Vorstellungskraft, das dem gesunden Menschenverstand widerspricht.

Anfängliche Befürworter des abstrakten Expressionismus

Anfängliche Befürworter der Kunst des abstrakten Expressionismus waren unter anderem Jackson Pollock, Willen de Kooning, Franz Kline und Lee Krasner. Sie wurden von der Ansicht beeinflusst, dass Kunst surreal sein und aus einem unbewussten Bewusstsein kommen sollte. Joan Miro, ein Automatismusmaler aus Spanien, war ihre Referenz. Der Erfolg dieser Maler des abstrakten Expressionismus in New York untergrub schließlich den ihrer traditionellen Pariser Kollegen. Infolgedessen begann Amerikas Dominanz der modernen Kunst in der internationalen Kunstwelt laut Art Story in der Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg. Der Krieg und seine Folgen inspirierten auch diese Künstler, die die Schattenseiten der menschlichen Natur erkannten und einen kreativen Ansatz suchten, um ihre Bedenken durch abstrakte Kunst zum Ausdruck zu bringen. Nach Kriegsende wanderten surreale Künstler wie Salvador Dalí, Max Ernst, Piet Mondrian, Fernand Leger, Andre Masson und Andre Breton in die USA ein und steigerten dort die Popularität des abstrakten Expressionismus.

Hintergrund

Frühe Grundlagen des abstrakten Expressionismus wurden in den 1930er Jahren gelegt, als der europäische Modernismus New Yorker Künstlern vorgestellt wurde. Die Stadt hatte mehrere Veranstaltungsorte, die avantgardistische Kunst aus Europa ausstellten. Das Museum of Modern Art wurde 1929 eröffnet und hatte laut dem Metropolitan Museum of Art eine Sammlung europäischer Kunst von seinem ersten Direktor Alfred H. Barr Junior. Es gab auch das Albert Gallatin Museum of Living Art, das von 1927 bis 1943 von der New Yorker Universität veranstaltet wurde. Es enthielt Werke europäischer Künstler wie Piet Mondrian, Naum Gabo und Lazar El Lissitzky, die New Yorks abstrakte Expressionisten sehr inspirierten. Werke des russischen Malers Wassily Kandinsky, denen die Popularisierung abstrakter Kunst zugeschrieben wird, waren auch in New York bekannt und wurden im 1939 eröffneten Museum of Non Objective Painting ausgestellt. Darüber hinaus lehrte der deutsche Expatriate Hans Hofmann in den USA proaktiv moderne Kunst aus Europa.

Erbe

In den 1940er Jahren schockierten abstrakte Gemälde von Künstlern wie Pollock das Publikum. 1947 hatte er eine neue Art zu malen entwickelt, indem er Farbe auf rohe Leinwand auf den Boden goss und sie tropfen ließ. Künstler wie Kooning entwickelten auch einen gestischen abstrakten Malstil, der mit ikonischen figurativen Bildern verschmolzen ist, so das Metropolitan Museum of Art. Für diese abstrakten Expressionisten lag die Authentizität ihrer Bilder in ihrer Direktheit und Ausdrucksnähe, wodurch die einzigartige Identität eines Künstlers offenbart wurde. Von 1943 bis Mitte der 1950er Jahre erlebte New York eine Blütezeit des abstrakten Expressionismus. Die Kunstwelt verlagerte ihren Kunstschwerpunkt von Europa nach New York, wo die erste Generation des Expressionismus begann. Die nächste Generation von Künstlern des abstrakten Expressionismus in Europa und den USA wurde mit denen verglichen, die sie ins Leben gerufen hatten.